Música y Sonido

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"La cueca urbana : balance y perspectiva a marzo de 2010"
(UNIACC, 2011) Espinoza Aguilera, Cristian; Salazar Álvarez, Beatriz; García Garrido, Hugo
Este trabajo corresponde al resultado de la investigación realizada en Santiago entre noviembre del 2009 y marzo del 2010 y tiene por objetivo, mediante metodología cualitativa, conocer el estado y el contexto en el que se encuentra actualmente la Cueca Urbana, lo que se alcanzará desde la observación de campo y el contraste social, lirico y musical con la Cueca Tradicional como elemento de control.
"Música electrónica. Producción musical conforme al balance y perspectivas de su desarrollo en Chile"
(UNIACC, 2011) Gajardo Reyes, Álvaro; Salazar Echverría, Alejandro; Calderón Hermosilla, René; García Garrido, Hugo
Esta obra nace a partir de la necesidad de aportar al desarrollo de la música electrónica en Chile a través de un proyecto basado en el estudio y entendimiento del género, que va desde su concepción hasta la realidad nacional actual. La música electrónica como escena nacional avanza con una considerable distancia en relación a países europeos en cuanto a variedad y número de exponentes, esto conlleva a un estancamiento creativo y de valorización cultural, afectando directamente a su desarrollo e impacto masivo. Se postula que el crecimiento de la escena nacional pasa no solo por la calidad, sino también por la existencia de una variedad de exponentes, por lo que se considera la experimentación timbrística, instrumental y la fusión de formas y estilos, como un nuevo norte hacia los creadores y consumidores de música electrónica que buscan mejores espacios y exponentes, así como también mayores oportunidades artísticas y laborales. Este proyecto servirá de influencia para músicos, productores e intérpretes que busquen explotar su capacidad creativa de una forma diferente, lo que conllevará al crecimiento e interés por parte de consumidores y promotores forjando un desarrollo artístico y cultural importante a mediano y largo plazo.
"Producción discográfica en la obra, estilo fusión, del artista Amo-T : un proyecto discográfico independiente"
(UNIACC, 2011) Correa Pi, Rodrigo; Sánchez de Lozada Ricucci, Rodolfo; Aliaga Hinojosa, Jorge; García Garrido, Hugo
En este trabajo se abordan los principales aspectos involucrados en una producción musical. En este sentido se identifican formas y procedimientos de intervención para arrojar una propuesta de acuerdo a referentes que determinan el estilo y búsqueda personal del artista. Así mismo, se define una instrumentación, arreglo y estética sonora, que, de acuerdo a los autores y a los y a los referentes del artista, darán forma final a la obra. De este modo, y desde un enfoque cualitativo, en este trabajo se concluye con una propuesta final de producción musical que se plasma en una producción discográfica.
"Composición musical de fusión basada en géneros Post Bop y Hip Hop social de los noventa"
(UNIACC, 2011) Cárdenas Vásquez, Mauro; Carlini Venegas, Sergio; Zuñiga Gougain, Esteban; Rehbein Cienfuegos, Sebastián; García Garrido, Hugo
El presente proyecto aborda la temática de la fusión musical entre los géneros jazz y hiphop, concentrándose en los estilos post bop y hiphop social de los noventa. Como resultado práctico se producen cinco composiciones que proponen una equilibrada combinación de los elementos musicales característicos de cada estilo, para generar una fusión balanceada del post bop y del hiphop social de los noventa. Para desarrollar estas composiciones musicales se profundiza en las raíces y especificidades de cada estilo, recurriendo a fuentes documentales como libros, periódicos, revistas, videos, material discográfico y publicaciones de internet. También se realizan sesiones de audición, se analizan partituras y archivos fonográficos. Conjuntamente se efectúan entrevistas a compositores, intérpretes y docentes de cada estilo para generar un producto que refleje lo más fielmente posible lo esencial de cada uno de los estilos. Finalmente se realiza una transcripción de piezas representativas de cada subgénero, analizándolas para determinar qué características específicas deben ser tomadas como referencia para producir un adecuado trabajo de composición. En este trabajo se incluye una especificación del contexto histórico del post bop y los estilos que lo preceden, ahondando en una descripción de los elementos que componen este estilo. También se presenta una revisión del hiphop desde sus inicios, pasando por sus orígenes afro-americanos, detallando los antecedentes del hiphop chileno y el hiphop social, y especificando la actividad desarrollada en los años noventa. Además se aborda la historia de la fusión jazz-rap, desde sus inicios hasta la situación actual. Se presentan también las transcripciones y análisis de los géneros a fusionar, como asimismo las transcripciones y análisis de las composiciones realizadas. Finalmente debe destacarse que a partir del proceso de composición realizado, fue quedando en evidencia lo indispensable que resultaba contar con la mayor información posible de las características intrínsecas que definen cada estilo. Sólo a través de la consideración de estas características fue posible lograr que cada subgénero quedara apropiadamente identificado en las composiciones de fusión propuestas.
"Composición de un disco de música electrónica bailable"
(UNIACC, 2011) Leiva Jofré, José; Calderón Hermosilla, René; García Garrido, Hugo
En este proyecto de título se aborda el tema de la música electrónica. Se definirá que es lo que es música electrónica y música bailable, se referirá brevemente a su historia, y también veremos algunos de sus elementos característicos. Luego, con esta información crearemos una propuesta compositiva en este estilo.
"Investigación y creación en estilo post rock"
(UNIACC, 2011) Herrera Ridolfi, Diego; De la Rivera Montt, Rodrigo; Straube Fortunato, Francisca; Rehbein Cienfuegos, Sebastián; García Garrido, Hugo
Este proyecto de creación musical nace de la idea de crear cuatro canciones en el estilo Post Rock, basándonos en las características más distintivas del mismo que analizaremos a lo largo de este documento. Es así como este trabajo buscara clarificar estas características usando como referencia tres importantes exponentes del estilo en Europa. Los referentes escogidos son la agrupaciones musicales Talk Talk, Mogwai y Sigur ros.
"Producción musical en home studio"
(UNIACC, 2011) Rivera Sáez, Matias; Ferrera, José; García Garrido, Hugo
En este proyecto de título se aborda la temática de la producción musical. En él se establecen procedimientos y métodos para realizar una producción musical a partir de la utilización del Home Studio como soporte del proceso cuyo resultado es cristalizar un EP (extended play). Así, se toma como objetivo el desarrollo de la propuesta musical de Cristian Zafiro, artista y músico chileno. Además, se abordan las siguientes temáticas: La producción musical en Chile, el proceso de producción musical, el Funk Moderno y el Trip – Hop, la fusión de estos estilos, el rol del productor musical, el análisis comercial del producto y las tendencias de la industria musical. Finalmente se concluye con una puntualización de los factores que condicionaron el desarrollo del proceso de producción musical en Home Studio y su resolución.
"Deducción e integración de recursos técnico - musicales, para afinaciones no convencionales en guitarra"
(UNIACC, 2011) Aguirre Domínguez, Sergio; Pagliai Fuentes, Pedro; García Garrido, Hugo
En las últimas décadas es posible observar un desarrollo a pasos agigantados en lo que a la guitarra se refiere. Esto es, desde la creación de la guitarra eléctrica, su influencia en el curso del desarrollo musical, la creación y modificación de elementos técnicos en el instrumento, la elaboración de piezas de mejor calidad, nuevas técnicas de construcción, e incluso la elaboración de guitarras con más ordenes de lo normal (7 u 8 órdenes). En lo referente al aspecto musical del instrumento ha ocurrido lo mismo. Ya desde hace algunos años se ha ido popularizando una práctica que inicialmente era solo utilizada por los guitarristas experimentales. Esta práctica consiste en modificar la afinación convencional de la guitarra, en busca de nuevas sonoridades, así como de nuevas posibilidades técnicas. La modificación de afinaciones en la guitarra ha alcanzado un nivel de popularidad tal, que hoy en día son muchos los guitarristas que la practican, o bien, se sienten atraídos por ella. Tan grande es la popularidad que ha alcanzado este recurso, que hoy en día existen estilos musicales en los cuales es casi imposible encontrar guitarras afinadas de la forma convencional. A falta de alguna metodología con una base pedagógica sólida referente al tema, es que se decide elaborar una serie de técnicas, basadas en los métodos de enseñanza actuales, que facilite la exploración de las afinaciones no convencionales. En esta memoria se da a conocer el proceso previo y experimental, llevado a cabo por el autor, para lograr la elaboración de una serie de recursos didácticos orientados a una exploración sistematizada y dentro de un marco académico, de las afinaciones no convencionales en guitarra. Todo esto enmarcado en la elaboración de un manual de recursos didácticos para la exploración de afinaciones no convencionales en guitarra.
"Jazz Hop"
(UNIACC, 2011) Villarroel Rubio, Luis; De Ferrari Zaldívar, Cristóbal; García Garrido, Hugo
Este proyecto se basa en componer dos obras musicales, en estilo Hip Hop con la incorporación de elementos armónicos y gestuales característicos en las composiciones de John Coltrane y Herbie Hancock, ambos íconos del Jazz. Por un lado se eligió analizar a John Coltrane por su virtuosismo y por su capacidad de improvisación, mientras que la elección de Herbie Hancock, está respaldada por su capacidad compositiva y por su aproximación en la fusión de estilos.
"El proceso de composición del EP "Esculturas de aire""
(UNIACC, 2015) Donoso Bravo, Héctor; Aguilera Vargas, Carmen
El siguiente proyecto de título documenta el proceso de composición del EP de rock instrumental titulado “Esculturas de Aire”, así como también analiza sus principales características musicales, las cuales fueron extraídas a partir de referentes estudiados por el autor. El principal objeto de estudio para la composición de esta obra fue el desarrollo motívico propuesto por el minimalismo y sus respectivos procesos, así como también su influencia en algunos géneros de la música popular, particularmente el rock progresivo.
"Creación de un EP con elementos del género Indie"
(UNIACC, 2015) Torres Solé, Matías; Aguilera Vargas, Carmen
Este proyecto de tesis consiste en la creación de un EP de seis canciones, intentando mediante este escrito, vislumbrar un marco de comprensión de algunos elementos que dentro de mi creación musical propongo, serían atribuibles al género Indie.
"Aplicación de recursos armónicos para bajo eléctrico de seis cuerdas: cuatro obras en estilo Jazz fusión"
(UNIACC, 2015) Rojas López, Stefano; Aguilera Vargas, Carmen
Explorando recursos armónicos en el estilo jazz fusión para bajo eléctrico de seis cuerdas, a continuación; se expondrá tanto cuatro composiciones originales como también la creación de una “Guía de Acordes para Bajo”. A modo de cierre de este proceso de titulación; ambas instancias mencionadas, serán presentadas en un concierto didáctico.
"Creación de EP de fusión musical "El cielo suele hacer caer""
(UNIACC, 2015) Olave Bay, Aldo; Aguilera Vargas, Carmen
El siguiente proyecto de título describe el proceso de composición del EP de rock fusión titulado “El Cielo suele hacer caer” de 6 canciones que incluirá el análisis y la transcripción de partituras de 4 de las obras, el material registrado como grabación en formato físico como anexo y también un análisis de sus principales características musicales, las cuales fueron extraídas e inspiradas a partir de referentes analizados por el autor. La temática principal en la que se centrará el trabajo es la composición a base de patrones rítmicos y melódicos provenientes de diferentes estilos musicales con variadas raíces, los cuales se relacionarán de diferentes maneras en la composición para lograr llevar a cabo una fusión de estilos musicales. Todos estos elementos mencionados se desarrollarán sobre un estilo predominante que será el rock en formato de “Power trío”.
"Sintetizadores en Chile : composición y producción musical"
(UNIACC, 2015) Alvarado Azolas, Nicolás; Doerr Menares, Carlos; Aliaga Hinojosa, Jorge
El presente trabajo que aquí se expone se ha propuesto el crear una producción discográfica en base a sintetizadores tanto análogos, como digitales, buscando así proporcionar una propuesta de nuevas y clásicas sonoridades para la música chilena. El proyecto consta de diversas etapas, tanto de recolección de información de orden técnico, como también de información de fuentes secundarias y sus experiencias con respecto al uso de sintetizadores, esto bajo el interés de ofrecer un marco conceptual sobre distintos tipos de síntesis. Tras ello se ha transitado por un proceso de experimentación que luego ha dado espacio al análisis y grabación de cuatro composiciones originales que dan cuenta sobre tipos de síntesis, formas de uso y versatilidad de tal instrumento electrónico. Cabe agregar que todo el proceso de experimentación y producción que aquí se presenta ha sido desarrollado de manera independiente por nosotros en Sultan Estudio.
"Radio Universal : cromatismo, uso melódico de la escala menor armónica y acentuación rítmica en el fraseo de la melodía en el Klezmer y la salsa como elementos compositivos de EP"
(UNIACC, 2015) Ubiergo Albarracín, Pablo; Aguilera Vargas, Carmen
‘RADIO UNIVERSAL’ es un proyecto de autor materializado en un EP de seis canciones interpretados por la banda Pelusa. Estas aparecen bajo el concepto de un dial global que emite sus frecuencias deliberadamente por los sin-lindes del Universo. La torre de transmisión de la Radio Universal se ubica en la Villa el Anticristo, lugar metaforizado como símil de la aldea global. El desafío compositivo del proyecto es reunir y compartir revelaciones sociales y humanitarias al auditor, a través de la lírica, la melodía y arreglos congruentes a lo vertiginoso de la narrativa propuesta. Se presenta una variedad estilística propia del cruce de fronteras culturales que enmarca el proyecto, siendo la fusión de estilos la herramienta de innovación sonora más coherente con el concepto de la universalidad. El análisis y reflexión de este proyecto hará foco en dos estilos distantes cultural y geográficamente: el Klezmer y la Salsa. Con ellos expondré diferentes elementos musicales establecidos que se relacionan con pasajes - y paisajes - de la Radio Universal. A continuación, se expondrá un breve paso por mis antecedentes y remembranzas musicales, el viaje compositivo del EP y su metodología. Posterior, haremos el estudio de los estilos, su contextualización y referentes, para abrir paso a el análisis del Klezmer, la Salsa y los elementos musicales en común con Radio Universal.
"Composición aplicada al cuento El Quillay"
(UNIACC, 2015) León Rodríguez, María; Valdebenito Tepper, Delia; Aguilera Vargas, Carmen
“Composición aplicada al cuento “El Quillay”, es un trabajo enfocado al proceso compositivo que busca resaltar el carácter expresivo de un texto, ahondando en diversas temáticas que permitiesen la experimentación sonora respecto a la expresividad emotiva. Para esto, se han creado cinco pequeñas obras que presentan un orden cronológico, utilizando el valor afectivo y expresivo de la música, según sus diferentes parámetros y elementos musicales.
"Producción de álbum catálogo de bandas, escuela de música y sonido UNIACC 2013-2014"
(UNIACC, 2015) Alliende Manubens, Tomás; Fernández Jara, Nicolás; Núñez Riquelme, Luis; Ojeda Balada, Patricio; Mollinedo Durán, Marcelo
El proyecto consiste en la grabación, mezcla y masterización de un álbum catálogo de bandas de la escuela de Música y Sonido (de ahora en adelante EMS) UNIACC. El álbum será un recopilatorio de las bandas y solistas inscritas en la nómina para postular al Ciclo de Tocatas UNIACC 2013. La nómina comprende agrupaciones y solistas, donde uno o más de los integrantes de las bandas hayan ingresado a la Escuela de Música y Sonido desde el año 2009 en adelante.
"Creación y producción de un EP pop-rock"
(UNIACC, 2015) Flores Soto, Pablo; Lamas Fuenzalida, Fernando; Palma Suazo, Felipe; Rubio Rauld, Oliver; Solari Matus, Bastián; Rehbein Cienfuegos, Sebastián
El proyecto consiste en la creación y producción de un EP de estilo pop-rock, en idioma español. El equipo de trabajo consta de 5 personas, quienes poseen referentes comunes dentro del estilo; elaboran y desarrollan una propuesta musical definida por los arreglos de Guitarra y las líricas. Para la realización de esta producción, se definieron las funciones de cada integrante con el fin de llevar a cabo una metodología de trabajo que permitiera lograr la sonoridad definida, culminando con un fonograma
"Suite latinoamericana"
(UNIACC, 2015) Burgos Vera, Manuel; Aguilera Vargas, Carmen
Proyecto de arreglos y composiciones personales, los cuales se encierran bajo el concepto de “Suite Latinoamericana” y en la que se desarrollan bajo una instrumentación determinada enfocada en lo folclórico con tintes de música docta y el jazz. Este apartado incluye en su desarrollo y proceso herramientas y conceptos aprendidos durante el proceso académico y musical, los cuales fueron aplicados tanto en la forma de emplear los arreglos sobre obras ya escritas como también en las creaciones personales. Esta Suite Latinoamericana cuenta con arreglos sobre un Baiao brasileño y un Tango argentino, además de composiciones propias como un Landó de Perú y una Cueca chilena. En lo musical nos encontraremos con elementos de la música popular propias de Sudamérica como también elementos del jazz y de la música docta. La búsqueda de una nueva sonoridad basada en su instrumentación y trabajo de composición en esta obra, lleva este proyecto a alzarse como un aporte para la música chilena dado que no existen referencias tales; lo más cercano es lo hecho por Luis Advis quien arregló ritmos ya existentes y compuso una Suite Latinoamericana para orquesta sinfónica.
"Propuesta de interpretación en canto popular : una aproximación al soul, pop y rock"
(UNIACC, 2015) Marín Torres, María; Aguilera Vargas, Carmen
Este proyecto nos muestra una visión muy personal de lo que es la Interpretación en el canto, los procesos que viví desde los inicios en mi camino musical, desde el más simple de los aprendizajes hasta las más grandes frustraciones personales. Este escrito refleja que la búsqueda de mi propia identidad como intérprete me llevó más allá del canto y mi cuerpo, llegando a mi conciencia y a mi crecimiento personal. El cómo mi propio ser, puede quedar plasmado en una obra dándole un sentido propio a través del canto y la interpretación. Todo este trabajo de años en el canto y en la música, se basa en el estudio de la técnica vocal; la revisión de diversos estilos musicales; y las distintas temáticas líricas. Este proyecto es el resultado de dificultades superadas y desafíos conquistados como muestra del proceso que ha sido fructífero tanto en el ámbito personal, como en el profesional.

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